Flow Resistance
Über den Strömungswiderstand der Malerei
8. Juli 2023 bis 3. September 2023
Mit „Flow Resistance“ präsentiert der Brandenburgische Kunstverein eine Ausstellung als experimentellen Prozess, die im Laufe der Zeit durch weitere Werke, die sich aufeinander beziehen und einander kommentieren, ergänzt wurde, bis sie sich zum Schluss zu 20 unterschiedlichen künstlerischen Positionen verdichtet hat. Sie ahmt so die Timeline nach, die wir täglich in den sozialen Medien verfolgen – und die längst auch zum Maßstab für unsere Wahrnehmung künstlerischer Werke geworden ist.
Bilder tauchen auf und verschwinden im digitalen Medium. Dabei ist es das Medium, das bestimmt, was auffällig genug ist, wahrgenommen zu werden, oder welche Eigenschaften im digitalen Raum die Qualität eines Werkes bestimmen.
Seit auch Galerien sich digitalisieren und nachdem spätestens seit der Corona-Epidemie noch stärker digitale Plattformen definieren, welche Bilder als erfolgreich gelten, spitzt sich zu, was wir schon lange beobachten: Die Bilder führen ein Doppelleben. Ein digitales in der globalisierten Welt beschleunigter Kommunikation. Und ein Schattenleben im physischen Raum für die Minderheit, die sich der Intimität einer langsamen, manchmal mühevollen, forschenden Beobachtung stellt.
Die Ausstellung wurde im Laufe der Zeit immer weiter ergänzt wie die digitale Timeline. Sie ist eine Timeline. Aber sie versammelt nach insgesamt zehn Ergänzungen und vollständigen Umhängungen 28 Werke, denen die teilnehmenden Künstlerinnen und Künstler einen besonderen Widerstand gegen den digitalen Filterungsprozess, seine Geschwindigkeit und seine Tendenz zur digitalen Pointierung zutrauen.
Seit auch Galerien sich digitalisieren und nachdem spätestens seit der Corona-Epidemie noch stärker digitale Plattformen definieren, welche Bilder als erfolgreich gelten, spitzt sich zu, was wir schon lange beobachten: Die Bilder führen ein Doppelleben. Ein digitales in der globalisierten Welt beschleunigter Kommunikation. Und ein Schattenleben im physischen Raum für die Minderheit, die sich der Intimität einer langsamen, manchmal mühevollen, forschenden Beobachtung stellt.
Die Ausstellung wurde im Laufe der Zeit immer weiter ergänzt wie die digitale Timeline. Sie ist eine Timeline. Aber sie versammelt nach insgesamt zehn Ergänzungen und vollständigen Umhängungen 28 Werke, denen die teilnehmenden Künstlerinnen und Künstler einen besonderen Widerstand gegen den digitalen Filterungsprozess, seine Geschwindigkeit und seine Tendenz zur digitalen Pointierung zutrauen.
Künstler: Emmanuelle Castellan, Miguel Angel Fernandez, Julian Fickler, Stefanie Hollerbach, Frédéric Houvert, Shila Khatami, Manuel Kirsch, Bernd Koberling, Sarah Lehnerer, Alexander Lieck, Wolfram Neumann, Frank Nitsche, Maciek Rajca, Renaud Regnery, Thomas Scheibitz, Patrick Tayler, Nina Tobien, Anna Virnich, Alexander Wagner, Eva-Maria Wilde
Kurator: Gerrit Gohlke
Ausstellungsort: Freundschaftsinsel
